Bitki türlerini, renklerini ve dokularını gözlemleyerek bunları çeşitli sanat mecralarında ele alan Brezilyalı sanatçı Camila Rocha’nın Eğrelti Otu Meseleleri isimli yeni sergisi, Öktem Aykut’ta açıldı. Sanatçının son iki yıldır üzerinde çalıştığı sergi, gezegendeki en eski canlılardan biri olan eğrelti otları üzerine sürdürdüğü
20 Nisan’da başlayan 60. Venedik Bienali’nin temasına yerleştirdiği Stranieri Ovunque ya da Yabancılar Her Yerde başlığı, bienalin ilk Güney Amerikalı küratörü Adriano Pedrosa için hem bir slogan hem de bir eylem çağrısı oldu. 1895’te başlayan ve bu yıl 60. edisyonunu gerçekleştiren dünyanın
“Feral Stations” İstanbul’daki kaçıncı serginiz ve şu an nerede üretim yapıyorsunuz? Ben İstanbul doğumlu, son iki yıldır Berlin’de yaşayan, multidisipliner bir sanatçı ve iç mimarım. Aslında son dört yıldır Almanya’dayım, önce Leipzig ve ardından Berlin’e taşındım. Feral Stations İstanbul’da ilk, toplamda dördüncü
Dirimart Dolapdere, II. Dünya Savaşı sonrası Paris’te yükselen soyut sanat akımının önemli temsilcileri arasında yer alan Albert Bitran’ın Gölge Topraklar Gök Topraklar başlıklı kişisel sergisini ağırlıyor. 2 Haziran’a kadar görülebilecek sergi, sanatçının 1956–2013 yılları arasında ürettiği eserlerin bir seçkisi niteliğinde. Soyutlamalar üzerine
Cumhuriyetimizin 100. yılına saygı niteliğinde Hisar Okulları’nın Beral Madra küratörlüğünde gerçekleştirdiği çağdaş sanat projesinde yapılan çalışmalardan oluşan Cumhuriyetin 100. Yılı – Bugünden Geleceğe Sanatla başlıklı sergisi, 14 Haziran’a kadar Hisar Okulları Kültür Merkezi’nde görülebilir. Beral Madra’nın yanı sıra Ani Çelik Arevyan, Ahmet
Sanatçı Esra Yazıcı Tözge’nin ilk kişisel sergisi “Ben Hiç Kimseyim” Goba Art&Design’da kapılarını açtı. Bugüne kadar birçok farklı karma sergide heykelleriyle yer alan Tözge, bu sefer kişisel sergisinde hayatın anlamı içerisindeki kendi rolünü bulma arayışını heykellerine yansıtıyor. Tözge; Emily Dickinson, Özdemir Asaf, Aziz
Kopenhag ARKEN’deki Grup Terapisi (Group Therapy) sergisinde çağdaş sanat, birçok biçimde karşımıza çıkıyor. Keskin, duyarlı, dinamik ve esprili sanatçılar çağımızı keşfederken ve katılımcıları dünyayla ilişkimizi ve dünyadaki yerimizi yeniden değerlendirmeye davet ediyor. Kısa bir süre önce müzenin kalıcı koleksiyonuna eklenen sergideki eserler,
Sürekli olarak yeni eserler yaratmaya, yeni perspektifler üretmeye ve izleyicilerine yeni gözlem seviyeleri açmaya çalışan Keşfin Boyutları sergisi, Ekici’nin birbirini takip eden performanslarının her birini hem fiziksel hem de kavramsal olarak birbirine bağladığını gösteriyor. Essence, Cohesion Patterns Egg ve Panta Rhei adlı
Salı günü Guardian’da yayınlanan yeni bir raporda, Damien Hirst‘ün 1.000’den fazla tablosunun, atölyesinin belirttiği tarihten yıllar sonra yapıldığının ortaya çıktı. Hirst’ü içine alan tarihlendirme tartışmaları, geçtiğimiz Mart ayında Guardian’ın daha önce yayınladığı iki raporda Hirst’ün bazı eserlerinin stüdyosunun belirttiği yıllarda yapılıp yapılmadığının
Göçlerin, sürgünlerin, savaşların hız kesmeden devam ettiği günümüzde “ev” kavram olarak fiziki varoluşunun ötesine uzanıyor. Bu varoluş ev teması çerçevesinde kimlik, köken, sığınma, aidiyet ve topluluk kavramlarının “Ev neresidir, evden ayrılmak ya da eve dönmek mümkün müdür, hafızamızla, kimliğimizle nasıl bir etkileşim
Çalışmalarında sıklıkla gündelik görüntüleri ve dili yabancılaştırmaya ve altüst etmeye çalışan Balca Ergener’in Endişeli Kalbim adlı sergisi Depo’da açıldı. Sergi, kesintisiz devam eden yıkım ve inşa döngüleri ile göç ve değişen ekolojilerin tanımladığı bir dünyada geçicilik ve yerleşiklik arasında süregelen harekete odaklanıyor.
Çağdaş sanatın dünyanın farklı yerlerinde ortaya konan çeşitli ifade biçimlerini, farklı tavır ve pratiklerini bir araya getiren Arter, uçurtma sanatının öncüsü Jackie Matisse’in zengin renklere sahip uçurtmalarını görmek için bir fırsat sunuyor. Küratörlüğünü Gill Eatherley’in üstlendiği Uçurtma Zamanı başlıklı rengarenk sergi, binanın
