Dijital Çağda Fiziksel Deneyimin Yükselişi
Instagram’da bir sanat eserinin hikâyesini paylaşmak artık günlük rutinimizin bir parçası. Online bir müzayedede teklif vermek de artık çok kolay ancak koleksiyonerler için en büyüleyici anlar hala fiziksel deneyimlerde saklı. Bir eserin dokusunu hissetmek, yaratıcısıyla göz göze gelmek ve diğer tutkunlarla aynı heyecanı paylaşmak, paha biçilemez deneyimler. Tam da bu noktada bahsedeceğimiz üç özel fuar – NOMAD, COLLECTIBLE ve TEFAF – koleksiyonerlere unutulmaz deneyimler vadeden ve klasik fuarcılık anlayışının ötesine geçebilenler arasında.
NOMAD: Aristokratik Mekânlarda Yeni Nesil Bir Fuar
NOMAD, 2017’deki başlangıç fuarından bu yana St. Moritz, Monako ve Venedik’te yaptığı yedi edisyonu ve Cannes’da gerçekleşen bir sanal edisyonu başarıyla tamamladı. Giorgio Pace ve Nicolas Bellavance-Lecompte tarafından dünyayı dolaşacak bir konsept olarak yaratılan NOMAD veya Türkçesiyle “Göçebe” isimli bu fuar, ziyaretçilerine de NOMADS yani “Göçebeler” diye hitap ediyor.
NOMAD, seçkin profesyonellerden oluşan bir topluluğu hedefleyerek olağanüstü mimari mekânlarda çarpıcı sergiler yaratan, önde gelen uluslararası galerilerden bir seçkiyi bir araya getiriyor. Onu eşsiz yapan yanı sanat, mimari ve tasarım arasında son derece kişisel bir bağlamda benzersiz bir diyalog kurabilmesi. Büyük fuarlardan ve devasa salonlarda istiflenen işlerin hepsine ilgi gösterememekten dahası insan kalabalığından bıktıysanız, NOMAD tam size göre. Ancak bir sorun var ki, isteyen herkesin katılımına açık bir fuar değil! Siz başvurunuzu yapıyorsunuz ve değerlendirildikten sonra girişiniz onaylanıyor. Yani ya onlarlasınız ya da dışarıdasınız. Arada bir durum yok.
Bu sıkı davetli ve ziyaretçi seçimi politikası sayesinde NOMAD’in son üç yılda gerçekleşen edisyonlarının her birine dünyanın en çok kazanan (UHNW) kesiminden dört bin kişi ile sınırlı bir topluluk katıldı. Zaten her şeyi olduğunu düşünen bir kitleye daha fazla ne satabilir veya neyle ilgilerini canlı tutabilirsiniz? Fuara bu açıdan bakarsak başardığı etkinliklerin büyüklüğünü anlayabiliriz. Bunlar kimler mi? NOMAD ziyaretçilerini açıklamak konusunda bir sakınca görmediği için aşağıdaki dünyaca ünlü koleksiyoner, sporcu, sanatçı, iş insanı ve ünlü isimlerine belki bakmayı istersiniz:
Bugüne Dek NOMAD Fuarına Kimler Katıldı?
Anish Kapoor, Nina Flohr, Hh Sultan Abdulaziz Al Saud, Augusto Perfetti, Monako Prensi Albert II, Oscar & Giovanna Engelbert, Avni & Maria Akvardar, Beatrice Trussardi, Pierre Casiraghi, Julian Treger, Pierre & Christina De Labouchere, Bernard Ruiz-Picasso, Jurek & Anja Starak, Karen Ruimy, Prens Pierre D’Arenberg, Catherine Pastor, Lapo Elkann, Cathy Vedovi, Remo Ruffini, Leonid Fridlyand, Kontes Cristiana Brandolini D’Adda, Lia Riva, Rita Caltagirone, Roberta Rocca & Alfred Drago Rocca, Dasha Zhukova, Lord David Linley, David & Anita Taylor, Lord ve Lady John Ritblat, Roland & Karin Berger, Narmina Marandi, Eyal Ofer, Lord ve Lady Norman Foster, Fatima Maleki, Luisa Loro Piana, Georges Renand, Sabine Parenti-Bommer, Stavros Niarchos, Maja Hoffmann, Gilberto & Bianca Arrivabene, Susanne Von Meiss, Mafalda Von Hessen, Toni & Maria Pia Bassani, Giovanni & Servane Giol, Marcantonio Brandolini D’Adda, Vladimir Gridin, Ghada Sawiris, Urs & Francesca Schwarzenbach, Martin Hatebur, Gregor Von Opel, Helga Piaget.
Her bir edisyondaki ana sergi dört ila beş gün sürüyor. Ana sergiye ek olarak ziyaretçilere önde gelen tasarımcı ve sanatçıların konuşmalarından, simge niteliği taşıyan yerel yapılara mimarların rehberliğinde turlara dek alternatifler de sunuluyor.
Bunların yanında hem ziyaretçilere hem de fuarda yer alan katılımcılara ilham veren ve yeni tanıdıklar, gelecekte iş yapma potansiyeli olanlar ve eski arkadaşlarla, nadir bulunan anlar geçirmeye olanak tanıyan özel ev partileri veya koleksiyonların bulunduğu mekanlarda verilen davetlerden oluşan seçkin bir VIP programı; NOMAD’i bu denli büyük yapanlar arasında.
NOMAD, şüphesiz geleneksel fuar kavramını yeni baştan yazıyor. Bu yıl da çağdaş sanat ve koleksiyonluk tasarımlardan oluşan bir seçkiyle 20-23 Şubat tarihlerinde St. Moritz’in eski Klinik Gut binasında gerçekleşti. İsviçre Alpleri’nin görkemli manzarasına karşı, tarihi bir sanatoryumun restore edilmiş salonlarında gerçekleşen bir sergilemeyle VIP ziyaretçilerini ağırladı.
NOMAD Diğer Fuarlardan Farklı Ne Sunuyor?
- Kişiye Özel Rehberlik: Her koleksiyonere atanan özel rehberler, ilgi alanlarına göre kişiselleştirilmiş tur deneyimleri,
- Sanatçı Buluşmaları: Özel kokteyllerde sanatçı ve tasarımcılarla samimi sohbet imkanı,
- Sınırlı Sayıda Katılım: Her seansta maksimum 50 davetli ile samimi bir atmosfer,
- Çok Özel Ön Gösterimler: VIP koleksiyonerler için özel açılış seansları, NOMAD’in sundukları arasında öne çıkanları oluşturuyor.
NOMAD’in 2025 Edisyonundan Öne Çıkanlar
- Antonia Miletto’dan Poiesis II – Mücevherden İşlevsel Sanata isimli bir seçki,
- Luce5 ile ışık, sanat ve tasarımı kutsayan bir ışık heykeli,
- Orta Asya göçebe topluluklarına ait kilimlerden bir sergi,
- Buccellati’nin Convivium Montis isimli bir yerleştirmesi; bu yıl NOMAD seçkisinde sunulacaklardan sadece birkaç tanesi.
Fuarla ilgili detaylı bilgiye websitesinden erişebilirsiniz.
COLLECTIBLE: Çağdaş Tasarımın Deneysel Laboratuvarı
Gerçekten sıradışı ve yenilikçi tasarımları bir arada ve güçlü küratöryal hikayelerle örerek sunan COLLECTIBLE, 2018 yılında sanat ve tasarım profesyonelleri Clelie Debehault ve Liv Vaisberg tarafından kuruldu. Şu anda dünyada yalnızca 21. yüzyıl tasarımına odaklanan tek fuar olmanın popülerliğini yaşıyor. Bu popülerliği kazanmak için büyük bir risk alarak geleneksel fuar formatlarından uzaklaşmayı tercih eden COLLECTIBLE, ziyaretçilere galerilerin, tasarım stüdyolarının, kurumların ve vakıfların bir araya geldiği açık ve entegre bir alanda tasarımları deneyimleme fırsatı sunuyor.
Vanderborght’un Modernist Atmosferinde Yenilikçi Tasarımlar
Brüksel’de kurulan fuarın 2024 yılında New York’ta da bir sonbahar edisyonu yapıldı. Bu yılki Brüksel edisyonu 13-16 Mart tarihleri arasında, şehrin kalbindeki modernist mimarinin en ikonik örneklerinden birisi olan Vanderborght Binası’nda gerçekleşecek. COLLECTIBLE, çağdaş tasarımın en cesur örneklerini sergileyerek fark yaratmayı amaçladığı için bu doğrultuda özellikle benzersiz veya limitli edisyon eserlere odaklanıyor.
Fuar, yaratıcılığın sınırlarını zorlama konusundaki kararlılığını sürdürerek önde gelen küratörler, tasarım kurumları ve vakıflarla işbirliği yaparak çığır açan eser siparişleri ve küratöryel projeler sunuyor. Tasarımda en son trendleri yansıtacak, iyi araştırılmış nesneleri sergilemek mkonusunda oldukça titiz. Seçkisinde sunduğu ileri görüşlü benzersiz parçalara ve sınırlı sayıda üretilen eserlere verdiği güçlü destekle geniş çapta beğeni toplaması tesadüf değil.
Bu yıl, fuarın ana katılımcılarını dünyaca önemli isimlerden oluşan bir seçici kurul süzdü. Küresel çapta tasarım ve yaratıcı sektörleri kapsayan seçim komitesinin seçkin isimleri arasında: Ark Journal’ın (Danimarka) Genel Yayın Yönetmeni Mette Barford; Hamburg Sanat ve El Sanatları Müzesi Direktörü Prof. Tulga Beyerle (Almanya); Trend kahini Lidewij Edelkoort (Hollanda) ve İç Mimar Dorothée Meilichzon (Fransa / ABD) bulunuyor.
COLLECTIBLE 2025 Edisyonundan Öne Çıkanlar:
MAIN: Uluslararası tasarım galerilerinden oluşan seçkinin sunulduğu bölüm.
BESPOKE: Bağımsız tasarımcı ve galerilerin bir arada sunulduğu bölüm.
DIALOGUE: Bu bölümdeki galeriler 1980’ler 1990’lardan tasarım parçalarıyla daha yeni olanlarını bir arada sunmak üzere özellikle seçiliyorlar.
NEW GARDE: Bu bölüm üç yıldan daha kısa süredir faaliyet gösteren yeni galerilere, proje alanlarına ve kolektiflere yer vererek onlara uluslararası görünürlük sunuyor.
ARCHITECT <=> DESIGNER: Yalnızca profesyonel mimarların ve iç mimarların en son mobilya koleksiyonlarını sergilemeleri için düşünülmüş özel bir platform.
OUTDOOR: 2024 Brüksel fuarı sırasında uluslararası figür Bas Smets tarafından küratörlüğünü yapılan bu bölüm, tasarım stüdyolarını kavramsal bir bahçe ortamında, tasarladıkları bir dış mekân koleksiyon parçasını sergilemeye davet ediyor.
CURATED: Fuar’ın merakla beklenen CURATED bölümü, tasarımda radikal deneyler ve keşifler için bir platform görevi görüyor. Burada, katılımcılar (yükselen ve orta kariyerindeki bağımsız tasarımcılar ve tasarım stüdyoları), olağanüstü bir sergileme ortamı içinde, tasarımda öncü fikirleri ve süreçleri keşfetmeye davet ediliyor.
Çağdaş tasarımları görmek, en yeni trendleri keşfetmek ve tasarımcı avına çıkmak için COLLECTIBLE şu anda dünyada gitmeniz gereken yegane fuarlardan birisi. Bu yıl görmek ve görülmek isteyeceğiniz etkinlikler takviminizde altını kalınca çizecekleriniz arasındaki fuar hakkında detaylı bilgiye websitesinden erişebilirsiniz: collectible.design
TEFAF: Sanat Tarihinin Görkemli ve Modern Tapınağı
TEFAF, her yıl sanat dünyasının en prestijli koleksiyoncularını, müzelerini ve galerilerini bir araya getiren en seçkin fuarların başında geliyor. Mart ayında Hollanda’nın Maastricht kentinde düzenlenen ana etkinliği, klasik sanat, antika ve modern tasarım başlıklarını kapsarken, New York’ta düzenlenen edisyonlarda daha çok modern ve çağdaş sanata odaklanmış galerileri görebilirsiniz.
TEFAF’ı diğerlerinden ayıran en büyük özelliği güvenilir bir platform sunarak neredeyse gözü kapalı bir şekilde eser satın almanızı garantiliyor olması. Katılımcı galeriler ve eserler, bağımsız uzman komiteleri tarafından titizlikle incelenerek fuarın yüksek güvenilirlik standartları özellikle korunuyor.
Louvre, The Metropolitan Museum of Art ve Rijksmuseum gibi dünyaca ünlü müzeler, önemli eser alımlarını genellikle TEFAF’tan yaparken, koleksiyonerlere sanatın 7 bin yıllık geçmişi ve geleceğini bir arada deneyimleme fırsatı sunuyor.
Rönesans tablolarından çağdaş heykellere, nadir kitaplardan mücevherlere kadar geniş bir yelpazede eseri bünyesinde barındıran TEFAF Fuarı, sanat piyasasında bir referans noktası olarak anılıyor.
TEFAF’ın bu yıl 15-20 Mart tarihleri arasında Maastricht’te gerçekleşecek 38. Edisyonuyla birlikte olağanüstü bir konuşma dizisi ve etkinlik seçkisi sunacak olmasıyla öne çıkıyor. Bunlar arasında ikincisi yapılacak yıllık TEFAF Zirvesi, KMSKA’dan (Antwerp Kraliyet Güzel Sanatlar Müzesi) özel bir müze sergisi, TEFAF Talks, TEFAF Meet the Experts ve Art Business Conference (ABC) özellikle önemli. Fuarın bu yılki katılımcılarına en iyi kültür kurumlarından küresel düşünce liderleriyle zenginleştirilmiş bir deneyim vaadi var.
TEFAF 2025 Edisyonundan Öne Çıkan Etkinlik ve Paneller
TEFAF ZİRVESİ – Filantropiyi Yeniden Düşünmek: Sanatta Özel Finansman için Yeni Modeller
Zirvenin 2025 edisyonunda, son yıllarda azalan kamu finansmanının yarattığı zorluklar ele alınacak ve hayırseverlik ile yenilikçi özel finansman modellerinin Avrupa’da kâr amacı gütmeyen güzel sanatlar sektörünü nasıl destekleyebileceği araştırılacak. Önemli tartışmalar, özel fonların kurumların ve müzelerin sürdürülmesindeki hayati rolünün yanı sıra hayırsever ortaklıkların kâr amacı gütmeyen kuruluşlar, topluluklar ve sanatçılar için dönüştürücü potansiyeline odaklanacak.
Çok Nesilli Koleksiyonculuk: Kremer Koleksiyonu’nun Mirasını Sanal Gerçeklikle Devam Ettirmek
Moderatör Frances Erb eşliğinde George ve Joël Kremer koleksiyonlarının geleceğini ve aile koleksiyonerliğini tartışıyor.
Seramikte Bir Yaşam: Sanatçı ve Yazar Edmund de Waal ile Söyleşi
Financial Times’dan Josh Spero, Edmund de Waal’ın çalışmalarında tarih, miras ve şiirin etkisini araştırıyor.
Çağdaş Uzmanlık: Sanat Tarihinin Anlatısını Yeniden Çerçevelemek
artnet’ten Margaret Carrigan moderatörlüğünde, Aimee Ng (Frick Collection) ve Emilie Gordenker (Van Gogh Müzesi) değişen sanat uzmanlığını tartışıyor.
Koruma Üzerine Konuşmalar: El Yazmalarının Zamansız İşçiliği
Kate Seymour (ICOM-CC) moderatörlüğünde Mathieu Deldicque (Château de Chantilly), Coralie Barbe (Château de Chantilly) ve Dr. Patricia Engel, 15’inci yüzyılın en önemli resimli el yazması olan “Très Riches Heures du duc de Berry ”nin yaklaşan restorasyonuna dair konuşacaklar.
Dokuma ve Tekstil Sanatları Yoluyla Mirasın Korunması
Moderatör Sanne Letschert eşliğinde Uluslararası STK Turquoise Mountain’ın COO’su Nathalie Paarlberg ve TEFAF katılımcısı TAFETA tarafından temsil edilen sanatçı Enam Gbewonyo, tekstil geleneklerinin toplum refahı üzerindeki kalıcı etkisini ve sanat, miras ve insanlık arasındaki derin bağlantıları keşfedecek bir konuşma yapacaklar.
Geçmiş Günümüzle Buluşuyor: Günümüzde İç Mekan Tasarımında “Placemaking”
Panelistler Michael Diaz (Design Leadership Network), Soo Jeong Lee (Rosewood Hotel Group) ve tasarımcı Francis Sultana yerel tarih ve kültürle bağlantılı mekanlar yaratmayı tartışacak.
Arşivler, Müzeler ve Geçmişin Kilidini Açmanın Anahtarı
Apollo Magazine’den Edward Behrens, Andrea Bacchi (Fondazione Federico Zeri), Matti Watton (Victoria & Albert Müzesi) ve Julia Maciarai-Alexander (Samuel H. Kress Vakfı) ile arşivlerin halkın sanat tarihine erişimini nasıl yeniden şekillendirdiğini konuşuyor olacak.
TEFAF fuarıyla alakalı daha ayrıntılı bilgiyi websitesinden alabilirsiniz:
Fuarlar Hakkında Koleksiyonerlere Pratik Bilgiler ve İpuçları
NOMAD, COLLECTIBLE ve TEFAF fuarlarına katılmayı düşünürseniz aklınızda bulunması gerekenleri sıralıyoruz:
Fuarlara Katılacaksanız Öncesinde Bilmeniz Gerekenler Nelerdir?
- Her üç fuarın da kendilerine özel bir davetiye sistemleri var. Sadece COLLECTIBLE ve TEFAF halka açık ve biletle giriş yapılabilir.
- NOMAD için en az üç ay öncesinden başvuru yapmak gerekiyor.
- COLLECTIBLE’ın VIP açılışı için bir referans mektubuna ihtiyacınız olabilir.
- TEFAF’ın erken erişim programı sadece müzelerde çalışan küratörlere yöneliktir ve VIP açılıştan farklı bir tarihte yapılır.
En İyi Fuar Deneyimini Yaşamak için Neler Yapmalısınız?
- Özellikle popüler galeriler için önceden randevu alarak ziyaretlerinizi planlayın.
- Uzman turlarına programınız elverdiği ölçüde katılın çünkü sadece burada görebileceğiniz özel sunumlar olabilir.
- Panel programlarını inceleyin ve zamanınız elverdiğince katılım gösterin.
- İnsanlarla tanışabileceğiniz ve network’ünüz için önemli olabilecek etkinlikleri kaçırmayın.
- Satın aldığınız eserler için muhakkak özel sigorta seçeneklerini de değerlendirin.
Eser Satın Aldığınızda Dikkat Etmeniz Gerekenler Nelerdir?
- Eserin gerçek değerinin doğru belirlendiğinden emin olun.
- Uluslararası taşıma koşullarını muhakkak kontrol edin.
- Sigorta şirketinin sanat eseri sigortasındaki uzmanlığını sorgulayın.
- Teminat kapsamını çok detaylı inceleyin.
- Teslimat süreçlerinin netleştirilmesine özen gösterin.
- Eserin detaylı kondisyon raporunun hazırlanmasına dikkat edin.
- Taşıma planını sigorta şirketiyle paylaşmayı unutmayın.
- Gerekli tüm belgeleri önceden hazırlayın ve kontrol edin.
- Sigorta poliçesini fuar tarihinden önce aktif hale gelecek şekilde yapın.
Bu Fuarlar Bize Koleksiyonerlik Dünyasının Geleceği Hakkında Ne Söylüyor?
NOMAD, COLLECTIBLE ve TEFAF üçlüsü bize koleksiyonerlik dünyasının farklı yönlerini temsil ederken, ortak bir geleceğe işaret ediyor: Bundan böyle daha sürdürülebilir, daha kapsayıcı ve teknoloji ile geleneksel değerleri harmanlayan bir fuar anlayışı hakim olacak.
Dijital platformların yaygınlaşması, fiziki fuarların önemini azaltmak yerine, tam tersine artırıyor. NOMAD’ın seçkin atmosferi, COLLECTIBLE’ın yenilikçi ruhu ve TEFAF’ın tarihsel derinliği ve sunduğu güven, koleksiyonerlik deneyiminin farklı boyutlarını tamamlıyor.
Bu fuarlar, sadece alım-satım platformları değil, aynı zamanda bilgi, ilham ve networking için vazgeçilmez birer buluşma noktası. Çok da uzak olmadığını sizin de tahmin edeceğiniz bir gelecekte, bu tür etkinliklerin daha da özelleşeceğini ve koleksiyonerlere daha kişiselleştirilmiş deneyimler sunacağını öngörmek şimdiden mümkün.
