Milano Tasarım Haftası 2025 - ArtDog Istanbul
"Library of Light", Es Devlin, Milano Tasarım Haftası 2025

Milano Tasarım Haftası 2025

Milano Tasarım Haftası 2025, bir hafta boyunca uluslararası sanatçıların imzasını taşıyan çarpıcı enstalasyonlara ev sahipliği yaptı. Işık, ses, su ve hareket gibi unsurlarla ziyaretçiyi içine çeken yapıtlar, sürdürülebilirlikten edebiyata uzanan temaları odağına aldı.

 Milano Tasarım Haftası bu yılda kenti, bir kez daha küresel tasarım sahnesinin merkezine taşıdı. 8-13 Nisan tarinhleri arasında şehrin dört bir yanına yayılan etkinlikler, sergiler, enstalasyonlar ve tartışmalarla Milano, bir hafta boyunca yaratıcı düşüncenin, yenilikçi fikirlerin ve estetik vizyonun buluşma noktası oldu.

Haftanın en dikkat çekici bölümü, Rho Fiera fuar alanında düzenlenen ve mobilya sektörünün en prestijli etkinliklerinden biri olarak kabul edilen Salone del Mobile 2025’ti. Ancak sadece bu büyük fuarla sınırlı kalmayan Milano Tasarım Haftası, Fuorisalone başlığı altında şehrin farklı semtlerine yayılan çok sayıda bağımsız etkinlik, marka sunumu ve sanatçı projesiyle de dikkat çekti.

Milano Tasarım Haftası: Geçmiş ve Geleceği Buluşturan Deneyim

Tarihi avlulardan dönüştürülmüş endüstriyel yapılara kadar uzanan geniş bir yelpazede konumlanan sergiler, ziyaretçileri hem geçmişle hem gelecekle buluşturan bir deneyim sundu. Brera, Tortona, Isola ve Lambrate gibi tasarım bölgeleri, her biri kendine özgü atmosferi ve tematik vurgusuyla haftanın öne çıkan durakları arasında yer aldı.

CI BLOOM
CI BLOOM Mobil

Milano Tasarım Haftası 2025, yalnızca tasarım dünyasının profesyonellerini değil, aynı zamanda yaratıcı disiplinler arasında ilham arayan pek çok ismi bir araya getirerek kentte unutulmaz bir iz bıraktı.

Milano Tasarım Haftası 2025 Öne Çıkanlar

Library of Light – Es Devlin

İngiliz sahne tasarımcısı Es Devlin, tarihi Pinacoteca di Brera’nın avlusuna yerleştirdiği Library of Light adlı enstalasyonuyla dikkat çekti. Devlin’in döner platform üzerine kurulu yapısı, 3.000’in üzerinde kitaba ev sahipliği yaptı. Ziyaretçiler, platform etrafında dönerken farklı bakış açılarından kitapları ve mimari yapıyı gözlemleme imkânı buldu. Enstalasyonda yer alan kitaplar, fuarın “İnsanlar için Düşünce” temasıyla uyumlu olarak Toni Morrison ve Adrienne Rich gibi yazarların eserlerinden seçildi.

Fotoğraf: Monica Spezia

 The Suspended Hour – Nike ve PAN

Nike ve Berlin merkezli müzik şirketi PAN, Milano’da Capsule Plaza’da The Suspended Hour adlı enstalasyonla Air Max 180 modelinin tanıtımını gerçekleştirdi. PAN kurucusu Bill Kouligas ve tasarımcı Niklas Bildstein Zaar’ın yaratıcı yönetmenliğinde hayata geçirilen projede, kulüp kültürünün kutsal bir mekân olarak ele alındığı bir atmosfer oluşturuldu. Enstalasyonda, Yunan mitolojisinden Pan figürüne referans veren büyük bir heykel yer aldı.

Fotoğraf: Stefano Mattea

Lachlan Turczan ve Google – Making the Invisible Visible

Sanatçı Lachlan Turczan, 2023’teki çıkış projesinin ardından Google ile birlikte Milano’ya geri döndü. Bu yılki çalışması Making the Invisible Visible adlı enstalasyonda ışık, ses ve hareket üzerinden sinestezi teması ele alındı. Karanlık bir alanda konumlanan altı ışıklı yüzey, lazerler, parabolik aynalar, buhar ve algoritmik düzenlemelerle oluşturuldu. Yüzeyler insan temasına duyarlı olacak şekilde tasarlandı ve her bir yüzey hareket ettiğinde farklı bir ses üretti.

Studio INI, Dezeen ve ASUS – Design You Can Feel

Studio INI tarafından Dezeen ve ASUS için hazırlanan Design You Can Feel adlı enstalasyonda, ziyaretçiler yürüdükçe açılıp kapanan kinetik kanatlar yer aldı. Kanatların yüzeyinde kullanılan özel dokulu malzeme, ASUS’un Ceraluminum isimli işlemiyle oluşturuldu. Bu işlem sırasında alüminyum petek yapı, elektroliz banyosuna daldırılarak yüzeyinde oksitlenmiş seramik katmanları oluşturuldu.

Fotoğraf: Mark Cocksedge

Hermès – Crafted Realities

Fransız moda markası Hermès, Milano’nun Brera bölgesindeki La Pelota adlı mekânda, bu yıl da geleneksel hale gelen tasarım haftası enstalasyonunu sergiledi. Sanat yönetmenleri Charlotte Macaux Perelman ve Alexis Fabry tarafından tasarlanan alanda, tamamen beyaz zemin ve duvarlarla çevrili süspansiyon kutular yer aldı. Kutuların altından çıkan renkli ışıklar, markanın çok renkli ev koleksiyonunu ön plana çıkardı.

Photo courtesy of Hermès

Dimore Studio ve Loro Piana – La Prima Notte Di Quiete

Tasarım stüdyosu Dimore Studio, Loro Piana genel merkezinin avlusuna kurduğu La Prima Notte Di Quiete adlı enstalasyonda tiyatral bir kurgu yarattı. Ziyaretçiler, kırmızı kadife perdelerle bezeli bir sinema fuayesinden geçerek 70’ler veya 80’lerden ilham alan, mobilyalarla döşenmiş karanlık bir alana giriş yaptı. Dimore Studio’nun Loro Piana Interiors için tasarladığı mobilyalar, odalar arasında sahne sahne aydınlatıldı.

BIG ve Roca – A Beat of Water

Mimarlık stüdyosu BIG, banyo markası Roca için 300 galvanizli çelik borudan oluşan bir su enstalasyonu tasarladı. Dalgalı bir yapıya sahip bu düzenek, suyu yukarıdan aşağıya doğru yağmur gibi akıttı. Ziyaretçilerin üzerine yağan su, zeminde toplanarak tekrar sisteme geri kazandırıldı ve böylece kapalı bir döngü oluşturuldu. Enstalasyonda bulunan dört butonla, ziyaretçiler su akışına müdahale ederek ne kadar su tasarrufu yapabildiklerini gözlemleyebildiler.

Laila Gohar ve Marimekko – All the Things We Do in Bed

Fin markası Marimekko ile New York merkezli tasarımcı Laila Gohar, Teatro Litta’nın fuayesine kurdukları All the Things We Do in Bed adlı enstalasyonla izleyiciyle buluştu. 18 adet bireysel yatak, çizgili ve renkli nevresimlerle kaplanarak tek büyük bir yatak haline getirildi. Marimekko’nun yeni koleksiyonuna ait pijama ve uyku aksesuarları da bu yapı içerisinde sergilendi.

Fotoğraf: Sean Davidson

Kapwani Kiwanga ve Kvadrat – Diade

Kanadalı sanatçı Kapwani Kiwanga, Danimarkalı tekstil markası Kvadrat ile iş birliğinde geliştirdiği kumaşları Corso Monforte’deki showroom’da sergiledi. Sanatçının tasarladığı tekstiller, farklı açılardan bakıldığında renk algısını değiştiren iplik dokularına sahipti. Enstalasyonda mekânın farklı noktalarına yerleştirilen müdahalelerle izleyicinin kumaşa olan bakış açısı ve ışığın etkisiyle değişen algılar öne çıkarıldı.

Fotoğraf: Matteo Girola

Willo Perron ve Vans – Checkered Future

Tasarımcı Willo Perron, moda dünyasında Chanel ve Rihanna’nın Fenty defileleriyle tanınan bir isim olarak Milano Tasarım Haftası’na Checkered Future adlı enstalasyonla katıldı. Vans iş birliğinde gerçekleşen projede, ziyaretçiler metal bir ızgara üzerine uzanarak dört dakika boyunca hareketsiz kalmaya davet edildi. Aynalar, Tim Hecker tarafından bestelenmiş sesler eşliğinde ileri ve geri hareket ederek frekansları görselleştirdi.

Previous Story

Yılın Tasarımcısı Faye Toogood

0 0,00